仙游，庞大的工艺城一路蜿蜒了下去，能见到许多品牌的家具展馆，而祥华红木极为低调，用一股未经张扬的力量，几十年默默地居于度尾一隅绽放着。它创办于1995年，世代做木艺已有很长的历史，工艺手法异彩纷呈，可谓是“外师造化，中得心源”。要感受它的影响力，就必须从一段情缘说起。

祥华的坚守

祥华红木总经理茅松华自小酷爱作画，热爱艺术，但由于没有经济能力去深造，便跟着老艺匠学雕刻，给自己开出一条新道途。朴实的性格使然，他在做事上一直坚守着一个原则——认真，并且始终认为创作出自己满意的作品是一种使命，除了实践之外，也阅读了大量的专业书籍来充实专业知识。岁月流转，学艺十余年，他越发热爱红木文化，成为一种情感所在。现今，他当任中国古典家具协会会员、仙游县工艺美术研究院研究员等职务，更是崇尚红木家具的一种艺术气质，并着力推行一种中式的生活美学。
创立“祥华”品牌之初，“钱”虽是头等大事，但对于茅松华这样一个热爱艺术的人来说，作品仍被摆在首要位置。在祥华红木的工厂里，你可以看到一副十分宁静的画面，这种宁静是工匠们的聚精会神凝固而成的。这里的能工巧匠有很大一部分是当地人，生于斯长于斯。他们的父辈，甚至父辈的父辈，都在木雕厂工作，所以他们从家族那里得到了传承。而茅松华在选木料、设计家具图纸、雕刻，甚至培养团队等每一环上仍然是亲力亲为，走入实际操作层面，享精细劳作与木屑飞溅。从选材、款式设计、雕刻、打磨一直到成品组装，每道工序都严格把关，一般情况都得额外费功夫，在明清家具的基础上进行再创作，所有配置都按照一定的标准进行设计，一试再试做出家具成品之后，又进行升华。仅仅在设计家具图纸环节上，他就要耗掉很多时间去钻研。他经常在深夜之时，还与几位工匠师傅相互探讨、配合，研发出富有古、雅、精、丽的韵味的好家具。

精臻诗意趋成风

做家具，不仅靠手艺，更靠悟性。显然，这是一项“艺术的攀高”。但在茅松华先生的理念里，创盛世之作才能体现祥华本身的追求，更是自己对每一方木料的深情。

真正有能力的人会把能量放在技艺之外的领域，并通过某种形式显示出来。在反复思考之后，茅松华先生认为古典家具除了讲究“型材艺韵”之外，还必须达到如诗般脱俗的诗意境界。最后，他决定进行一次文化生产，从而引领市场。

从“艺”到“诗”的创作，无疑是庞大的课题。对于祥华红木来说，这不是简单的框架，而是一种审美观的训练过程，要达到如此境界就必须赋予实践，而非纸上谈兵。茅松华先生并非刻意追求艺的表面，而是挖掘艺的深层含义——“风骨”。它号召的其实是一种更加正确的思考方式，以传统技法及文化特色为利基，在重温经典作品的同时，回归设计的本质。最重要的地方在于，在这基础上再用心地附加“艺领域，诗境界”的美感。

祥华红木珍藏馆里的家具可谓是“精臻诗意趋成风”。造型雅致的黄花梨家具，雕工细腻的紫檀家具，以及大美无言的红酸枝家具……展示在这里的家具纹饰几乎是独一无二，其雕工方圆兼备，虚实相生，刚柔相济，极富美感和表现力。茅松华先生强调，做这些家具时对工匠的水平有非常高的要求，均以设计介入工艺方式，力求“木尽其用，取法自然”，来到这里看家具，注定是一次美的邂逅。

屏风大观园

在做了几年古典家具以及一些珍藏摆件之后，茅松华先生对屏风情有独钟。按他的话说，屏风有着难以言喻的美，意韵非凡。在这期间，他开始专注于家具的制作工艺，从北京到上海、广州，一路鉴赏博物馆的珍品。那是他第一次发现，“屏风的很多细节之处都让人为之兴奋”，也因为如此，成就了他与屏风的一段很深的情缘。他希望的是，能将他对名胜古迹之壁画，以及名人字画的理解融于其中，并宣扬一种屏风文化，一种室内陈设文化。

“是的，也许其他家具买的人更多。但中国的屏风几乎受到了全世界的关注和喜爱，它呈现出来的文化底蕴和营造出来的悠然、清静的氛围，恰好是居家生活中能够让人备感惬意和舒适的状态。现在越来越多人意识到屏风的重要性，这个比例也一直在上升，人们希望买到更好的屏风”，倒好一杯茶，他讲起，“在拍卖市场上，屏风的表现现在也很好，今年春季拍卖会上，清乾隆沉香雕仙山楼阁嵌西洋镜座屏、清早期黄花梨螭龙纹十二扇围屏等等均以高价成交，这是因为人们在开始认识屏风的价值。以收藏的目的挑选它。但其实只要是用心在做屏风作品，大家就会承认它的价值——尤其是那些精品，价值就更高”。

一器一世界，一件屏风可以是一次探索。对于祥华红木来说，不同地区生产的屏风也各具风格，而做出有自己独特的传统工艺特色才是取胜之道。在过去的这些年里，屏风已然是祥华的代表作品，更是成为祥华红木美学设计和精良创作的象征。无论是立式屏风、折叠式屏风、挂屏，还是插屏，它的看点颇多。其形制严谨，十分注重意韵，雕刻题材更是寓意深远，包含大量的文化信息，并结合了浮雕、镂空、镀嵌等各种工艺技巧。既表现出了文人雅士的高雅情趣，也包含了人们祈福迎祥的深刻内涵。从这里看屏风的完美写意，是最为合适不过的了。

在这“屏风大观园”里，作品有一百余种，主要图案采用一些寓意吉祥的传统故事为题材。《清明上河图》坐屏、《花开富贵》坐屏、《锦绣山河》等等作品，都是历经几番的工艺精制而成，集大成于一身，很受青睐，也获得很多业内奖项。事实上，它的屏风作品都有着一些故事色彩。比如，在做《清明上河图》坐屏时，历时几年时间，这中间反复精雕细琢，让许多客户对于祥华屏风更是大加赞赏。尽管获奖数不甚数，但茅松华先生每次从领奖台下来，并没有狂喜，他深知，奖项是一种动力，更是一种压力，不断提醒自己精益求精。

走过这些年，祥华一如既往坚守自我的原则，且乐在其中。特别是在仙游小县被喻为“古典家具之都”以后，随之而来的产业高潮，也给祥华红木带来过最早一次的生意高峰，销售收入连续几年翻着跟斗往上长，在业界已享有了十分崇高的声誉。