清乾隆 御制紫檀木嵌“延年”龙凤纹古玉壁御题诗插屏 3448万港币 2007年香港苏富比春拍

清乾隆 御制翡翠和阗玉搬指七件连盖盒 4736万港币 2007年香港苏富比春拍

 玩物之风与玩物分层

宋始，文玩之风渐起，至明清蔚为大观，影响至今已千年。据学者研究，文物艺术品收藏最早源自帝王之家，司马迁《史记·殷本纪》载商纣王收“奇物”。宋代宫廷之风大盛，直接影响民间，“在朝野君臣的著录倡导之下，古代器物成了民间文士间馈赠、品论的对象，不再仅如庙堂重器之不可亲，反而被引入家中，成了赏玩的陈设。”(蔡玫芬《文人生活中的工艺品》)近千年来这种赏物之风影响不断，文脉相连。

皇室收藏的规模和成就，影响社会各阶层，融入中国传统文化的血脉。“宋以后的社会中，文人阶层受到重视，他们优闲的生活态度，分辨雅俗的艺术评论，引起社会大众的仿效。无论新兴的商人阶层或深宫内苑的帝王，莫不搜罗文玩工艺品来附庸风雅;他们投资了大量金钱，从而提升了工艺制作的技巧。”特别是明清时期，各类艺术品成就达到了前所未有的高度，其中以明代永宣、嘉万，清代的康雍乾三朝成就最为突出。

封建等级影响了工艺品，仅明清时期而言，文玩至少形成了皇室珍玩、文人文玩、百姓玩意儿这三个层次，皇室珍玩以宫廷陈设、玩赏为出发点设计、制作，无论是宫廷御制，还是委托民间制作，或者是进贡品，总体上呈现出一种精雕细琢的奢华之气;文人文玩更多突出的是文人的清雅意蕴;百姓玩意儿多朴素、低廉易得。

当然，这种分层并非泾渭分明，而是互相影响、交织、促进。如宋代文人崇尚自然质朴之美，影响到书画、瓷器等工艺品的古雅、朴素之风。明代中晚期宫廷奢靡之气弥漫，初生的城市经济促进手工业迅速发展，各类工艺品为追求市场利润，多趋向艳俗，只有少数文人恪守清雅之美。清三代宫廷艺术品趋向规矩，尚雕琢，追求工艺技巧的繁美，文人文玩、百姓玩意儿也受其影响。

20世纪80年代以后，文玩收藏之风复兴、蔓延，渐成百姓文艺生活的重要组成部分。市场经济的发展，使富裕起来的国人有一定的物质条件重新审视文物艺术品的价值，推动了文化市场的繁荣发展。特别是21世纪以来，免费开放的美术馆、博物馆，为人们提供了方便的艺术教育场所，旧货市场、画廊、艺术展会、拍卖会等，形形色色、五花八门的市场为人们提供了便利的交易平台。只要你愿意，在经济条件允许的情况下，总能在这些场所寻觅到符合自己口味的文玩艺术品。

每个时代都有独特的特征。市场经济条件下，市场上的物品都以价格来衡量特定时间段里人们的价值观。因此，一段时期里市场行情受人们的审美风尚和价值观左右，流动的艺术品产生流动的价格，起伏明显的行情，显示着市场的潮流。

当下的艺术品市场，一二级市场织成经纬，主导着文玩之风的潮起潮落，令人目不暇接。封建制度使皇室掌控着优秀的文物艺术品及材料来源、创作者，传世文物、艺术品绝大多数以皇室藏品、御制品为最。

宫廷御制工艺品长期主导着艺术品市场。每季拍卖，成交价格较高者，或出自宫廷典藏，或源自宫廷御制，文玩亦然。

价格仅次于皇室珍玩的是文人文玩，相较之下，文人文玩以存世量和品种远超皇室珍玩，历来为藏者和业者重视，是艺术品拍卖市场上独特的一类。明代中后期文人文玩之风兴起之后，刺激明清两代工艺品制作的潮流，掀起了长达数百年的玩物风潮。

然而，无论皇室珍玩，还是文人文玩，对普通人而言，价格过昂，相比之下，材质简单易得的百姓玩意儿因价格低廉广泛流行民间，如葫芦、核桃、核雕、手串等玩意儿。如今，这些常见的百姓玩意儿也掀起热潮，行情上扬，几成产业，不容小窥。