南澳一号 出水，明代景德镇窑青花丹凤朝阳图盘，广东省文物考古研究所提供。

南澳一号 明代古沉船打捞出的一批陶瓷器。新华社发

景德镇制作陶瓷的古窑吸引异国游人驻足。新华社发

“海上瓷路——粤港澳文物大展”亮相广东博物馆，项目主持黄静谈青花鉴赏与收藏—— 

青花瓷工艺与社会生活密不可分 藏家须多看实物多赴窑址考察

“广州是中国古代最重要的对外贸港口，对海上瓷路的繁荣起着决定性的促进作用。”正在广东博物馆进行的“海上瓷路——粤港澳文物大展”共展出了174套古代陶瓷精品，其中包括近年发掘的“南澳1号”青花瓷器，吸引了市民的热烈观赏。

作为本次展览的项目主持广东博物馆艺术部主任黄静对中国陶瓷有着20余年的研究经历，日前接受了收藏周刊记者的专访，向读者介绍了青花瓷的鉴赏及收藏要领。

成熟的青花瓷出现在元代景德镇

收藏周刊：青花瓷是中国瓷器的主流品种，在中国文化史上占有特殊地位。关于青花瓷的历史溯源，存在很大的争议，有人认为肇始于唐或宋，也有人称起始于元。在您看来，青花瓷的源头在哪个历史时期？

黄静：青花瓷最早出现在唐代，唐代的巩县窑就开始使用含有钴的蓝釉彩来装饰陶瓷器，但是唐代青花瓷的制作还不成熟，量不大，对后代的影响也小。成熟的青花瓷出现在元代的景德镇。到了元代后期，由于国际上，特别是西亚对青花瓷的大量需求，并且得到了来自于波斯的优良青花料苏麻离青(简称“苏料”，是来自伊拉克的一种青料)，青花瓷器才开始成熟并被规模生产出来。

收藏周刊：青花瓷工艺能在元代逐步成熟，还有什么历史原因？

黄静：这不得不感谢元代的开创者，即以成吉思汗为首的蒙古族。他们是游牧民族，对白色和蓝色青睐有加，这代表着圣洁与干净。所以说，我们要想真正掌握青花瓷的鉴赏要领，除了要懂得青花本身的工艺史，还要熟知与工艺史相对应的社会史，包括当时的文学艺术、市井风俗、政治活动等。

收藏周刊：能否结合明代，再谈一下当时的工艺如何与社会生活互动？

黄静：明代开国皇帝朱元璋是个从底层走出来的平民皇帝，是吃过苦的，深知劳苦大众之艰辛，所以他在安排祭祀等政治活动时，就取消了金银器的使用，改用瓷器。在这样的历史背景下，包括青花在内的瓷器得到了长足的发展。再看明晚期的青花瓷，纹饰中出现了戏剧故事，而这又与当时戏剧的勃兴分不开，再次证明青花瓷工艺的发展与社会生活贴得很紧，不了解当时的社会生活，就很难理解青花瓷为何出现了这样那样的新工艺。

鉴赏青花瓷看器形胎釉纹饰和款识

收藏周刊：具体到鉴赏的细节，应该从哪些方面入手？

黄静：主要从四个方面入手，既要看器形与胎釉，又要看纹饰与款识。就器形而言，元代多大罐与大盘，而明代的罐与瓶变得修长，而到了清代，器形就更复杂多样了。就胎而言，元代因为工艺水平不够高，胎相对粗糙，而康熙时期的胎就很精细。就釉而言，元到明的青花瓷釉有淡淡的泛青色，而康熙以后则比较白。

收藏周刊：那应该怎么样从纹饰方面鉴赏青花瓷？

黄静：元代的青花瓷纹饰丰满，层次丰富，且繁而不乱，而到了明晚期，青花瓷上的人物形象多了起来。对纹饰的鉴赏最重要的是看青料，康熙年间，工艺师对青料的使用达到了最高水平，纹饰显得淡雅青翠。当时纹饰借鉴了国画的技法，比如山水画皴法的使用，再加上当时康熙皇帝很开明，鼓励追求个性，纹饰的个性就特别突出。而随着国门的逐渐打开，西方的审美原则逐渐影响到青花瓷的纹饰表现，且这种影响越来越大，比如西方的造型方法就在青花瓷上运用得多了起来。

收藏周刊：青花收藏入门者该如何尽快提升自己的鉴赏及辨别真伪的水平？

黄静：现在，陶瓷收藏界的赝品越来越多，造假的本领也越来越大，这就对收藏者辨别真伪的能力形成越来越大的挑战。对此，我想强调三条建议。首先，收藏爱好者要多到博物馆去看实物，博物馆的级别越高越好，因为这意味着藏品的规模大、规格高、水准严。其次，多看各大博物馆整理或出版的图书资料。现在市场上关于青花瓷的出版物很多，但真正有水准的占少数，应该选择那些真正有实力的鉴赏家写的书。第三，最好能去窑址实地考察，借此获得亲身感受。有些人提出通过瓷片练习鉴别瓷器的眼力，其实，瓷片也不可靠，造假也很普遍。

瓷器是如何制造出来的？

1采土瓷土指粉碎瓷石所得之土或人工配制成的制瓷原料，由高岭土、石英、长石等组成，主要成分是二氧化硅和氧化铝。其中，高岭土是一种以高岭石为主要成分的黏土，因发现于江西景德镇的高岭村而得名，因其可塑性差、熔点高，所以单纯用高岭土是不能制成瓷器的，须掺入其他原料。

2练泥

从矿区采取瓷石或瓷土，经水碓舂细、淘洗，除去杂质，沉淀后制成砖状的泥块。然后再用水调和泥块，去掉渣质，反复翻扑或敲打踏练，把泥团中的空气挤压出来，使泥中的水分均匀、组织细密，以改善胎泥的成形性能。

3拉坯

将练好的胎泥置于辘轳车的转盘中心，随手法的屈伸收放拉制出坯体的大致模样。

4修坯

对已干燥(或半干)的坯体，进行外形的修平、磨光、挖底、钻眼等精修工作。分干修和湿修两种。前者因干燥后的坯体含水分低，修坯时不易变形，但粉尘较大。后者坯体水分含量较高，修坯时粉尘较小，但掌握不好，坯体容易变形。

5晒坯将加工成形的坯体摆放在木架上晾干。

6装饰

这是美化瓷器的重要工序，以增强器物的审美效果。常见的装饰技法有印花、刻花、划花、镂空、贴花、剔花、绘画等。工具多为印模(或范)、毛笔、刻刀、划针、剔刀等。除了釉上彩以外，其他装饰均在施釉前进行。而印花则是在坯体半干湿时进行。

7施釉

亦称上釉、挂釉、罩釉等，指在陶瓷坯体表面施一层瓷土(或陶土)、助溶剂加水调和成的釉浆。这层釉浆经焙烧后即成为光亮、坚硬的釉层。古代施釉的方法有多种，早期通常为刷釉，汉以后多为蘸釉、荡釉、浇釉。明清景德镇窑部分瓷器施釉时采用喷釉、吹釉、轮釉等方法，使器物釉层厚薄均匀。

8烧窑

是陶瓷制作的最后一道工序。分一次烧成和二次烧成(釉上彩瓷器)两类。将陶瓷坯件装入窑炉中焙烧，时间约一昼夜至三昼夜，温度在1100-1300℃左右。焙烧时，陶瓷器的胎、釉发生一系列的物理变化和化学反应，使瓷器获得所需要的强度、光泽和其他性能。

海上瓷路

中国陶瓷器在唐代就开始从海路大量出口外销，运往世界各国，这些海外贸易航道也被称为“海上瓷路”。广州、香港和澳门在不同的历史时期，都曾担当海外瓷器贸易的重要港口。其中，广州是海上瓷路地位最突出的港口。海上瓷路不仅是对外贸易的纽带，还是文化交流的桥梁。

展讯

海上瓷路——粤港澳文物大展

展出时间：2012年 11月 13 日——2013 年5 月13日

展出地点：珠江东路 2号广东博物馆三楼展厅一